Posts Tagged طراحی
آموزش طراحی : متحرک سازی
افراد بسيار زيادی در ساخت يک فيلم انيميشن شرکت دارند.
طرحی که ممکن است بر روی طلق شيشه ای پس از تکميل شدن اجرا شود و متحرک است.
در بحث طراحی و نقاشی بک گراند ، يک طرح اوليه است و سپس رنگ آميزی می شود تا کاراکترهای انيميشن بر روی آن حرکت کنند به عنوان مثال تصوير اولی که رنگی است ثابت و در عقب قرار دارد و اين طرح مدادی که بعدها کامل تر می شود و به عنوان کاراکترهای که در انيميشن بر روی همان صفحه پلاستيکی – طلق حرکت خواهند کرد.
يک طلق برای بدن که ثابت است و طلق ديگر برای حرکت دادن قسمت هايي که لازم است حرکت کند و البته يک راند ثابت در پشت همه اينها
حرکت دادن در انيميشن و يک فرم ، ميان هر حرکت حرکتی ديگر اگر لازم باشد، طراحی می شود. تعداد مورد نياز در يک صحنه بستگی به تندی و يا سرعت حرکت دارد.
بعضی وقت ها لازم است که حرکت ميان دو نقطه و طرح اول و آخر سريعتر و ارامتر انجام گيرد، سپس در هر قسمت تعداد طراحی ها را زيادتر کرد، تا سريعتر شود و يا کمتر در قسمت ديگر تا سرعت کاراکتر سريعتر يک تضاد است.
کمتر طراحی کردن = سرعت بيشتر
بيشتر طراحی کردن = آرامتر حرکت کردن
به اين صفحه و حرکت پاندول مانند نگاه کنيد .
مابين نقطه 1 و 9 در وسط حرکت وسطی را اضافه می کنيم و سپس مابين هر قسمت حرکات ديگر را.
اکنون به تصوير صورت اين آدمک نگاه کنيد. در انيميشن ما حرکات معمولی يا Nature داريم البته گاهی هم حرکات حالت طبيعی ندارد و يا با سرعت زياد و کم است. سرعت يک اتومبيل – يا حرکت يک حلزون مانند هم نيست.
خوب به تصاوير صورت مدل نگاه کنيد و ما بين دو Key طراحی اول و آخر را مشاهده کنيد. آن خطوطی که بصورت ——- شيار دار است همان خطوط راهنما است برای مکان چشم ها و بينی و گوش و مانند آن.
پس از چند نمونه طراحی و حرکت دادن کاراکتر خود شما نياز داريد که مابين دو کليد طراحی اول و آخر آن طراحی های ديگر را اضافه کنيد تا حرکت دلخواه خودتان را در انيميشن داشته باشيد. لطفا به دو دايره A و C نگاه کنيد مابين نقطه A و C نقطه B خواهد بود.
اکنون دو نقطه را مثلا 1 و 10 می ناميم و مابين 1 و 9 ما نيازمند اعداد و طراحی های ديگری هستيم. يعنی اول وسط و طرح مابين 1 و 9 را انتخاب می کنيم و سپس مابين 1 و 5 و 5 و 9 در تصوير نمونه آن به سادگی نشان داده شده است.
در ادامه بحث حرکت کردن و حرکت دادن در انيميشن مابين طرح اول و طرح آخر ما می بايست چند طرح ديگر هم داشته باشيم. به تصوير نگاه کنيد. 1-5-9 از شماره يک آغاز می شود که استارت نام دارد و به نقطه پايان 9 ختم می يابد و از همان نقطه دوباره تکرار راه رفتن مابين و آن محلی است که کاراکتر از آن عبور می کند، ساکن نيست.
Passing Position
در اين مرحله نقطه 5 که آن را Passing Position می نامند، کاراکتر از قامت بلندتری برخوردار خواهد بود. اين نکته هم مهم است که کاراکتر به هنگام راه رفتن در حال نوسان طبیعی خود باشد. سپس پس از پيدا کردن نقطه 5 نوبت به مابين 5 و 5-1 و 9 خواهد بود که طراحی خواهد شد.
خط نقطه چينی که که از بالای پاها عبور می کند در تصوير نشان دهنده نوسان و راه رفتن و تفاوت آن است. همه در يک سطح نيست. همچنين تعادل در راه رفتن.
راه رفتن از جلو
نسبت به خط افق و يا مکان آن در پرسپکتيو در عقب و امتداد آن حرکت راه رفتن در نقطه چين ها به شماره 1 تا 9 دقت شود که چطور از عقب به جلو يک پا در حال حرکت است نسبت به خط افق و پرسپکتيو آن.
يا آن تکه سنگ که بر روی زمين که چطور به آن نزديک می شود و از آن عبور می کند برای اين کار شما نيازمند يک طرح پس زمينه يا Background هستيد.
به طرح پرسپکتيو چندين ستون که تا عقب رفته و کوچک می شود توجه کنيد. خط آبی که در قسمت اول اشتباه است برای مابين حرکت 1 تا 9 مکان 5 و در قسمت ديگر که با خطوط شياردار و ضربدر نشان داده شده است
XXXXX
درست آن است. يعنی مابين 1 و 9 می شود کمی نزديکتر به نقطه آغاز حرکت. يعنی نقطه 5 مابين 1 و 9 نيست کمی به نقطه 1 نزديکتر است.


بک گراند و افکت ها هم در انيميشن خيلی مهم است که توسط هنرمندان ديگر انجام می گردد، بوسيله کامپيوتر يا اضافه کردن طلق شيشه ای به کاراکتر يا بک گراند ، بستگی به نوع آن دارد.
به هر حال اين پايان دروس يا خلاصه طراحی انيميشن بود .



و اين را هم بدانيد که برای ساخت فيلم انيميشن تعداد زيادی هنرمند لازم است تا بر روی آن کار کنند، اين کار گروهی و غالبا پر هزينه است. اما با يک دوربين ساده 8 يا 16 ميليمتری و مقداری ذوق داشتن هم می توانيدانيميشن های ساده بسازيد، در رابطه با زمان بندی و زمان و هزينه و همچنين صدا گذاری بهتر است از منابع ديگری استفاده يا کمک بگيريد.


موفق باشيد
irananimation
پایان مطلب : آموزش طراحی : متحرک سازی
Add comment سپتامبر 11, 2008
آموزش طراحی : محل قرار گرفتن کاراکتر و حالات صورت و بدن در کارتون
اما باز همه ماجرا در طراحی کارتون نيست. فرض می کنم شما خيلی خوب طراحی کردن را می دانيد و حتی پرسپکتيو را نيز آموخته ايد. اما آيا اين سئوال به وجود نمی آيد که از کجا شروع کنيد و کاراکتر خود را در کجای تصوير و داخل کادر و صفحه قرار دهيد. اگر طراح ماهری هم باشيد و ندانيد که چگونه صفحه طراحی خود را به قولی تقسيم بندی کنيد باز کار شما دارای ايراد است. در تصوير اول من کاراکتر را در وسط و در مقابل ديد شما قرار دادم اين نشان دهنده آن است که بيننده تصوير من می تواند کاراکتر و طراحی من را خوب مشاهده کرده و من بهترين بهره و اثر را بر روی ببيننده خود گذاشته ام. اين درست مثل ساختن انيميشن و کارتون هم است.
اگر شما مرتب کارتونی را تماشا کنيد که حالات و تصاوير آن مهيج نيست و صفحه بندی و کاراکتر خوبی ندارد، آن کاراکتر خسته کننده است و آن انيميشن خوب نيست. بهترين نوع اين تقسيم بندی را در فيلم های کارتون والت ديسنی خواهيد ديد. در هر چند ثانيه برای جذاب شدن کارتون تصوير را، انيميشن را در حالات مختلف نشان می دهند. اين نکته برای سازندگان فيلم انيميشن بسيار مهم است در ساخت و پرداخت داستان انيميشن Story board همان طراحی هايی که در اول ساخت انيميشن طراحی می شود تا از روی آن داستان انيميشن ساخته شود. به هر حال چند نمونه به اين طراحی ها اضافه خواهم کرد و خودتان متوجه خواهيد شد طراحی را از کجای صفحه آغاز کنيد و بهترين نقطه ديد برای طراحی و کاراکتر شما در کجاست. به اين تصوير نگاه کنيد . کدام بهتر است اين تصوير يا تصوير بالايي.
يک امر مهم ديگر در طراحی آن است که کاراکتر شما چه رفتار و حالتی دارد – شاداب است يا ناراحت و يا غمگين و غيره.
لطفا اين نکته توجه داشته باشيد و از اينگونه طراحی ها نيز تمرين داشته باشيد.

حالت های صورت و حالت های بدن در کاراکتر

دوباره از اول ياد آوری:
1- طراحی دايره برای گرم شدن دست
2- طراحی فيگور و مراحل آن، اندازه و طراحی کردن انسان زن و مرد در حالات مختلف در حرکت. در حال نشستن، غذا خوردن. بايد طراحی فيگور کامل شود تا به قسمت بعد رفت.
3- طراحی از حيوانات، حالت عادی و سپس کارتونی آن و طراحی از لوازم مانند ميز ، ليوان، ماشين و خلاصه اشيا اطرافمان.
4- تبديل کردن فيگور طراحی به کارتونی آن ( طراحی بيشتر از کارتون ها و کتابهای کميک استريپ).
5- آشنا شدن با مراحل ساخت انيميشن و لوازم آن. دوربين، استوری بورد، کليدهای بينابينی، طراحی، تصوير پس زمينه، مرکبی کردن، رنگ آميزی کردن، زمان و …..


طول کامل دو سر و نيم برای اين کاراکتر
اندازه يک کاراکتر در کارتون نبايد کم و زياد شود اگر طول قد آن مثلا دو سر و نيم است بايد همان را حفظ کرد. برای همين خطوط راهنما را ترسيم می کنيم .
در حالات مختلف کاراکتر را طراحی کنيد.
irananimation
پایان مطلب :آموزش طراحی : محل قرار گرفتن کاراکتر و حالات صورت و بدن در کارتون
1 comment سپتامبر 11, 2008
آموزش طراحی : رنگ آمیزی

کافی است. اندازه ها را بزرگتر و يا کوچکتر نمائيد تا به قول خودمان کارتونی شود. اين همان تمرينی است که برای سوپرمن و طراحی Superhero می توانيد از آن استفاده کنيد .
در اين طرح من با گرفتن طراحی حالت و figure ، قسمت سر را با يک سر کارتونی مانند عوض کرده ام يعنی تا حدودی همان طراحی معمولی از مدل را نزديک به طراحی کارتونی آورده ام.

خطی که صورت را به دو قسمت تقسيم کرده و مسير و مکان بينی و چشم ها را نشان می دهد.
برای آنکه يک دايره را به حالت کره مانند و مثل جمجمه يا همان سر تبديل کنيم خطوط راهنمای محل چشم و بينی ها و گوش ها را در آن مشخص می کنيم.
با ترسيم يک لوزی خيلی ساده هم می توان طراحی از صورت را آغاز کرد.
چگونگی کار با خطوط راهنما در طراحی صورت و کارتون بيشتر کمک خواهد کرد تا جهت نگاه و محل قرار دادن چشم ها و گوش ها و بينی و لب با آن مشخص گردد.

استوانه ها کار موقت و محل عضلات و فرم و شکل کلی در دست و پا را انجام می دهد سپس با کمک آنان می توان جزئيات عضلات و لباس را به مدل اضافه کرد.

طراحی برای کتاب کودکان به طراحی شما برای کارتون و انيميشن کمک زيادی خواهد کرد.
1- طراحی اوليه بر روی يک کاغذ معمولی
2- پس از طراحی اوليه و برطرف کردن ايرادها و کامل شدن آن نوبت به انتقال آن به کاغذ ديگری است که معمولا از کاغذ معمولی ضخيم تر و با استقامت تر است.
3- سپس مرکبی کردن با قلم 3 جوهری
4- رنگ آميزی کردن با کامپيوتر يا با دست
اگر با دست رنگ آميزی می نمائيد، بهتر است ابتدا رنگ بزنيد و سپس با قلم مرکبی اطراف آن را ببنديد. به نمونه نگاه کنيد.
در ايران يک مجله خوب برای فراگيری کارتون / کاريکاتور وجود دارد و آن کيهان کاريکاتور است، اين مجله را مطالعه نمائيد. ديگر آنکه ديدم هنوز طراحی را بعضی از هنرمندان عزيز به خوبی نمی دانند در کار رنگ آميزی و يا همان مثل معروف گنجشک را بجای قناری فروختن.
لطفا تا طراحی شما در سطح مطلوبی قرار نگرفته است خود را با رنگ مشغول نکنيد. چرا که آنزمان از تمرين طراحی خواهد زد و به کار رنگ آميزی خواهد پرداخت، آنوقت به آرامی يک نقش خواهد شد تا يک طرح کارتونی.
لطفا از هر طرح کارتونی که دوست داريد طراحی کنيد.
اينجا نه راز و نه جادو و نه استعداد زيادی لازم است تنها پشتکار و تمرين زياد و مطالعه لازم است.
اگر با ايميل من در تماس باشيد خوشحال خواهم شد، راهنماي شما باشم. برای انهايي که کار طراحی کارتونی را دوست دارند و در صدد فراگيری آن هستند. اين دروس بسيار خلاصه بود.
يک کليد راهنما در دست شما، با زحمت فراوان و تمرين و مطالعه شما هم يک کارتونيست و يا يک انيماتور خوب خواهيد شد.
برای فراگيری انيميشن می توانيد به www.awn.com هم سری بزنيد.
irananimation
پایان مطلب آموزش طراحی : رنگ آمیزی
Add comment سپتامبر 11, 2008
آموزش طراحی : حرکت


اکنون سعی خواهيم کرد مدل فرا گرفته را با هم حرکتی داده و يا به اصلاح اولين قسمت فيلم انيميشن کوتاه چند ثانيه ای خود را بسازيم.
اول از همه يک خط در قسمت پائين صفحه سفيد طراحی خود بکشيد. البته اگر دسترسی به ميز نور و طراحی انيميشن داريد، مشکل شما چندان زياد نخواهد بود.
نمونه ميز انيميشن
در صورت عدم دسترسی، می توانيد از کاغذهای که سه سوراخ در طرف قسمت بزرگتر کاغذ شده است که که نمونه آن را مشاهده می کنيد، استفاده کنيد، کاغذ انيميشن از اندازه کاغذ معمولی مقداری بزرگتر است و سوراخ های آن نيز با کاغذ کلاسور معمولی که من برای راحتی کار شما از ان استفاده خواهم کرد، متفاوت می باشد.
اين نمونه کاغذ معمولی است که همه شما قادر به خريد آن خواهيد بود، چندان گران نيست و برای کار طراحی انيميشن و آغاز کار بسيار مناسب است. (کاغذ کلاسور)
اکنون به اين سه قسمت حرکت دايره توجه نمائيد.
در قسمت اول در ميان دو قسمت دوم و سوم يک دايره از زمين به آرامی بلند می شود و به آرامی بر روی زمين يا همان خط راهنما قرار می گيرد. حرکت های معمولی به نظر می رسد.
اگر تک تک طراحی شود و فيلم گرفته شود، خواهيد ديد که حرکتی ساده را نشان خواهد داد.
در قسمت دوم حرکت سريعتر شده و چند طراحی حذف گرديده است. دايره با شتاب از زمين برخواسته و در قسمت دوم و سوم خود به آرامی بر روی خط حرکت می کند.
در قسمت سوم در پائين صفحه آرام حرکت کرده، به ارامی به طرف بالا می رود باز می گردد و به راه خود ادامه می دهد.
برای قسمت اول می توان راه رفتن معمولی را مثال زد. و برای قسمت دوم ناگهان حمله کردن و سپس آرام گرفتن مانند يگ گربه که ناگهان پرش می کند و سپس آرام به حرکت خود ادامه می دهد. برای قسمت سوم فکر کنيد يک هواپيما به ارامی از زمين بلند می شود و سپس به زمين باز می گردد. البته هواپيما در قسمت ديگر جهش ديگری ندارد که يک توپ در دفعات برخورد با زمين خواهد داشت. اکنون شما هر حرکت و تصوير را در روی يک کاغذ طراحی کرده و اگر از آنان تک فرم گرفته و در کنار هم قرار دهيد خواهيد ديد که تصوير شما حرکت می کند.


irananimation
آموزش طراحی : حرکت
Add comment سپتامبر 11, 2008
آموزش طراحی اجزا صورت
يک دايره ترسيم کنيد و سپس آن را به صورت تخم مرغی شکل يا همان لوزی درآوريد.
به طراحی های نمونه مراجعه کنيد و خطوط و محل قرار گرفتن چشم ها و بينی و گوش را خوب فرا بگيريد.
برای طراحی صورت از حالات مختلف لطفا به مجلات و يا تصاويری از حالات مختلف صورت که اغلب عکاسی شده است مراجعه کرده و از روی آنان و يا يک مدل انسان طراحی نمائيد.
مرحله ديگر طراحی جداگانه اجزاء صورت است.
ابروها، چشم ها، بينی ، گوش و در حالات مختلف طراحی شود. مراجعه به کتاب های طراحی هم خوب است.
ابتدا خوب اندازه ها و استاندارد های طبيعی را فرا گرفته و سپس در مرحله بعد به طراحی کارتون خواهيم پرداخت. زيرا اگر پايه درست و طراحی صحيح از بدن و صورت انسان و يا حيوانات را فرانگرفته ايد و يا آن را در حد مناسبی نمی دانيد. بعدها در کار حرفه ای طراحی کارتون و انيميشن با مشکل روبرو خواهيد شد.
طراحی از انسان Figure Drawing
تعداد اندازه در طراحی بدن انسان به صورت استاندارد بايد رعايت شود. مانند طول و قامت يک انسان کامل اندازه 7.5 يا 8 سر است. که اگر بر روی هم قرار بگيرد اندازه قامت يک انسان کامل حواهد بود.
عرض شانه ها به اندازه سه سر است. مکانی که کف دستان بر روی ماهيچه ران قرار می گيرد و اندازه های ديگر که بايد به يک کتاب طراحی بدن مراجعه کرد و از روی آن تمرين نمود.
در اين مرحله مدتی طراحی انسان به صورت طبيعی و با اندازه های ياد شده را فرا بگيريد سپس به طراحی کارتون خواهيم پرداخت . کاراکتر شما و يا همان طراحی از انسان بايد دارای خصوصياتی از قبيل اينکه چگونه ايستاده است و چه تکيه گاهی دارد. آيا در حرکت است و يا حرکتی ندارد. نشسته است و يا در حالت سه بعدی پرسپکتيو قرار دارد. اين کار نيازمند طراحی زياد از روی مدل يک انسان و يا مدل چوبی آن است. مدل چوبی آن را می توانيد از يک فروشگاه لوازم هنری تهيه کنيد.
irananimation
پایان مطلب آموزش طراحی اجزا صورت
Add comment سپتامبر 10, 2008
آموزش طراحی : ادامه طراحی بدن
دو خط موازی و در فاصله دلخواهتان ترسيم کنيد و مابين ان را بدون استفاده از دايره های ترسيم و سعی کنيد تخم مرغی شکل باشد چرا که صورت و مبنای ان در يک حالت ساده اين طور است. برای چه دو خط را ترسيم می کنيد ، برای آنکه از همين اکنون نظم و رديف و دقت در طراحی را در شما به ارامی بوجود آورد. اگر دايره ها ی تخم مرغی شکل طراحی شده دقيق نبود مهم نيست. يک يا دو صفحه به همين روش طراحی نمائيد.
البته اين آموزش طراحی کامل و يا همان Anamoti برای طراحی نيست اين برگرفته از يک روش و آموزشی ساده است که در آن سعی خواهد شد اندازه ها در اين بحث و دروس در مورد طراحی ناديده گرفته نشود. بدون استفاده از پرگار . با همان روش قبلی دايره و سپس يک حالت تخم مرغی شکل را طراحی کنيد. خطی را که از وسط دايره می گذرد را مکانی برای طراحی چشم و انتهای دايره خطی که با آن در تماس است را نکان انتهای بينی و قسمت ديگر را که باز به دو قسمت مساوی تقسيم می کنيم مکان لب قرار می دهيم . گوش ها هم در مکان بين خط چشم و بينی قرار می گيرند. اول بصورت گفته شده چندين بار و با همين روش تمرين نمائيد. سپس آن را در قسمت ديگر که توضيح خواهم داد به صورت کارتونی اندازه ها را بزرگتر يا کوچکتر نمائيد. چون در مرحله اول استاندارد ها را خوب فرا گرفته ايد و با استفاده از ان ها می توانيد يک مکان را حفظ و نگهداشته و مکان ديگر را تغيير فرم و شکل بدهيد . يا به انگليسی آن Exaggeration که در طراحی کاريکاتور از آن زياد استفاده می شود.

در ادامه دايره ها را تغيير شکل دهيد آن را کوتاهتر و بلند تر ترسيم کنيد مثل يک تخم مرغ در حالت ايستاده يا خوابيده بر روی زمين . يک لوزی در داخل همين طرح تخم مرغی شکل، مکان چشم ها و دماغ و گوش را طراحی خواهيم کرد و سپس يک صورت کامل کارتونی خواهيم ساخت.
با يک تقسيم بندی ساده اين تخم مرغی را که طراحی کرده ايم به صورت يک چهره در می آوريم ، پهنای صورت مثلا بايد پنج چشم به همان اندازه در آن جای بگيرد.

طول بدن مساوی است با 7.5 سر در افراد معمولی و بزرگسال – پهنای شانه ها مساوی است با يک سر.
برای طراحی بدن اول از يک حالت ساده آغاز کرده و سپس استوانه ها را می توان بعنوان عضلات در آن جای داد.
با يک طراحی ساده طراحی خود را آغاز کنيد. سپس استوانه ها و بعد از آن عضلات را در جای استوانه ها قرار دهيد لازم است که يک مدل چوبی ، يا يک مدل انسان برای طراحی در اختيار داشته باشيد. از کتاب ها هم می توان کمک گرفت.

پس از فرا گيری طراحی بدن انسان شروع کنيد به حرکت دادن آن البته با استفاده از خطوط راهنما برایاين کار.
کاراکتر خود را از حالت های مختلف و در انجام کارهای مختلف طراحی کنيد

طراحی کارتون کاراکتر – اول طراحی ساده و سپس اجرای کامل آن
کاراکتر خود را در حالت ها و رفتارها و شيوه های مختلف طراحی کنيد . عصبانی ، خوشحال و يا …

پایان مطلب آموزش طراحی : ادامه طراحی بدن
Add comment سپتامبر 10, 2008
آموزش طراحی :شروع
در ساعات آزاد خود طراحی های متنوع و گوناگونی را بعد از آنکه طراحی مدل شما بهتر شد آغاز نمائيد.
نمونه يک صفحه از SKETCH Book
در اينجا سعی کرده ام که صورت يک کاراکتر را از راويه های مختلف طراحی کنم.
شما هم در آينده بايد يک يا چند کاراکتر را الگوی کارهای خود برای فراگيری قرار دهيد.
منبع :irananimation
پایان مطلب :آموزش طراحی :شروع
Add comment سپتامبر 10, 2008
آموزش طراحی :از کجا شروع کنيم؟
اگر در خاطرتان باشد گفته بودم دايره های زيادی رادر آغاز طراحی خود و آموزش آن آغاز نمائيد. ممکن است از خود بپرسيد که چرا؟
علت اين است که با ترسيم آن دايره ها و تمرين مداوم به مرور زمان حرکت و استقامت دست شما و توان طراحی تان بالا خواهد گرفت. شما بايد قادر باشيد با ترسيم کمترين خطوط و به صورت ساده طراحی يک کاراکتر و يا همان موضوع طراحی خود را آغاز نمائيد. به عنوان مثال چند نمونه را در اين جا من برای شما طراحی خواهم کرد. در آغاز طراحی و فراگيرگيری آن هرگز به سراغ فرم ها و اشکال پيچيده نرويد از همان اول فرا گيريد که چطور کار خود را از يک طراحی ساده آغاز نمائيد. به کارهای تان نظم و ترتيب بدهيد. يک بخش آن طراحی ساده و کاراکتر و ديگری طراحی از انسان و يا در آينده از حيوانات Figure Drawing .
در آينده بيشتر توضيح خواهم داد تا همين جا و همين مرحله کافی است.
رای آغاز طراحی موضوع مورد نظر مانند ليوان و شيشه را در قسمت مناسبی از کاغذ و در اندازه مناسبی طراحی را با خلاصه ديدن موضوع يا شی مذبور آغاز می نمائيم. به عنوان مثال ليوان يا شيشه در کل اگر به آن توجه نمائيم مانند يک مستطيل ساده ای است که در قالب آن می توان ليوان ويا شيشه را طراحی نمود.
شما هم سعی نمائيد اشياء ديگری برای اين کار پيدا نمائيد.
اين همان طراحی ساده ای است که گفته ام، چند دايره و دايره تخم مرغی شکل .
سعی کنيد همه کارارکترها و طراحی ها خود را بصورت ساده طراحی نمائيد.
در اين طراحی کار به مرور زمان تمرين دارای شکل پيچيده تری شده است. اما ساده بودن طرح اوليه هيچ تغييری نکرده است.
به طرح مدادی و با مرکب مشکی به صورت جداگانه ، لطفا دقت کنيد.
پایان مطلب :آموزش طراحی :از کجا شروع کنيم؟
Add comment سپتامبر 10, 2008
آموزش طراحی : طراحی کاراکتر
برای اين کار اول از طراحی يک انسان کامل اين کار را آغاز می نمائيم. يک انسان کامل را در صورت و حالت طبيعی آن، به صورت 8 سر تقسيم می کنيم- اندازه قد به 8 قسمت تقسيم می شود.
اسکلت ساده طراحی شده برای طرح اوليه که بعدها از آن بيشتر طراحی خواهيم کرد.
طراحی از حالات مختلف بدن در حالت ايستاده
طراحی های زيادی به صورت ساده از يک مدل چوبی متحرک و يا يک انسان بايد انجام بدهيد تا انجا که در مدت زمانی کم قادر باشيد به صورت منطقی و با همان اندازه های گفته شده 8 سر طول بدن يک انسان را طراحی نمائيد. بعدها خودتان می توانيد اين اندازه ها را کوچکتر يا بزرگتر نمائيد که بستگی به کاراکتر شما خواهد داشت.

به خاطر داريد که گفته شده بود دايره های مختلفی بدون استفاده از پرگار و با دست خالی طراحی کنيد، به آن خاطر است که خشکی دست شما و يا به اصطلاح خودمانی ترس شما از طراحی ريخته شود. در مدت چند ثانيه بايد قادر باشيد سريع يک صفحه را پر از دواير مختلف نمائيد.
پایان مطلب :آموزش طراحی : طراحی کاراکتر
Add comment سپتامبر 10, 2008
آموزش طراحی : لوازم مورد نیاز
مداد HB-B1- B2- B3- B4- H1 -H2
B و بالاتر مدادهای پر رنگ هستند و اثر آنها زيادتر از مدادهای H- H1 -H2 است. مدادهای H کتر رنگ دارند يا کم رنگتر هستند.
فکر می کنم يک ميز طراحی ساده هم شما لازم خواهيد داشت. اگر امکان فراهم کردن آن را نداشتيد از يک ميز اداری معمولی هم می توانيد استفاده کنيد. اگر دسترسی به ميز طراحی و انيميشن را داريد اين کار بسيار بهتر خواهد بود.
با يک مداد معمولی شروع به طراحی دايره های متعدد نمائيد- کوچک بزرگ و يا به صورت تخم مرغ شکل – هر چه بيشتر باشد بهتر خواهد بود
پایان مطلب :آموزش طراحی : لوازم مورد نیاز
Add comment سپتامبر 10, 2008